Séminaire GCAF du Samedi 13 février

Notre prochain séminaire se déroulera à l’INSPE de Marseille (Site de Saint-Jérôme) le samedi 13 février de 9h à 12h en salle d’expérimentation. S’il sera accessible en distanciel (infra les précisions et lien de connexion), nous aurons le plaisir d’accueillir tous les intervenants en présentiel. N’hésitez à pas demander plus d’informations.


Programme du séminaire GCAF du samedi 13 février  


9h-9h25 : Pascal Terrien, professeur des universités en didactique des arts à Aix-Marseille Université, et professeur au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (C.N.S.M.D.P.), directeur-adjoint de la structure fédérative SFERE-Provence, FED 4238, Chercheur permanent de l’équipe d’accueil Apprentissage Didactique Evaluation Formation UR 4671-ADEF, directeur du programme GCAF, chercheur associé à l’Observatoire Interdisciplinaire de Création et de Recherche en Musique (OICRM), Canada.

Titre de la communication :  L’épistémologie

Résumé : La nouveauté de notre séminaire de cette année est la présentation épisodique d’une notion pendant 10 minutes durant 3 séminaires consécutifs. Pour ce cinquième séminaire public, Pascal Terrien aborde la notion d’épistémologie. Un temps d’échange et de débat est ensuite prévu après l’intervention d’une dizaine de minutes.


9h25-10h25 : Julia Brissaud, doctorante à l’UR 4671 ADEF-GCAF Aix-Marseille Université.

Titre de la communication : L’enseignement des arts plastiques comme outils de renforcement des apprentissages fondamentaux : l’exemple du Tinkering for Learning. (20 mn + 40 mn de discussion) 

Résumé : Il s’agira de nous présenter l’avancement de son projet de thèse. En abordant le commencement d’un travail de synthèse effectué autour de la notion de « matrice disciplinaire » (Kuhn 1962).


10h25-10h40 : Pause


10h40-12h : Stéphane Laurent, Maître de conférences [Arts décoratifs, mode et design] Université de Paris I Panthéon-Sorbonne, ses domaines de recherche portent sur les études interculturelles dans la représentation visuelle, l’histoire de l’art et de l’architecture modernes et contemporains, l’histoire du design et des arts décoratifs.

Titre de la communication : Une Hydre à deux têtes ? Les rapports entre métiers d’art et arts appliqués dans l’histoire. (40 mn + 40 mn de discussion) 

Résumé :On a pris l’habitude de distinguer les arts des arts appliqués et des métiers d’art. Or artiste, artisan, soit deux statuts, ont une même origine : « celui qui met son art au service d’autrui ». Si l’un est associé à l’intellect, l’autre est bien souvent attaché au geste ; pourquoi cette différence ? À quand remonte-t-elle et quels rapports existe-t-il entre ces deux mondes aujourd’hui ? Stéphane Laurent, historien de l’art, enseignant-chercheur à l’université Panthéon-Sorbonne et auteur de Le geste & la pensée. Artistes contre artisans, de l’Antiquité à nos jours (CNRS Éditions, 2019) revient sur cette histoire et dresse un subtil panorama critique de cette confrontation entre l’ « Art » et l’artisanat, puis le design.

Liste de ses publications sur la question de la formation aux arts appliqués/design/métiers d’art… :

·  « Décoration, design et politique : l’École nationale supérieure des arts décoratifs de 1940 à 1968 » dans Stéphane Laurent (dir.), Une Émergence du design, France 20e siècle, Paris, Université Panthéon-Sorbonne, 2019, p. 7-68 [en ligne]

·  « La France en porte-à-faux : repenser l’enseignement du design et des métiers   d’art à l’heure de la mondialisation », actes du colloque Aujourd’hui, c’est déjà demain ! Rencontres nationales autour des diplômes de  métiers d’art, 15-16 octobre 2014, Palais de Fervaques, Saint-Quentin p. 60-76 [en ligne]

·  « De l’Ornement au design : l’expansion d’un enseignement international des arts appliqués » in Dominique Poulot, Jean-Michel Pire, Alain Bonnet (dir.), L’Education artistique : du modèle académique aux pratiques actuellesXVIIIe-XIXe siècles, Rennes, Presses Universitaires de Rennes, 2010, p. 169-184.

– « Teaching the Applied Arts to Women at the École Duperré in Paris 1864-1940 », Studies in the Decorative Arts, vol. IV/1, Fall Winter 1996-1997, p. 60-84.

· Histoire de l’Ecole nationale supérieure des arts décoratifs (1766-1941) (Co-éd. avec Thierry Chabanne), Paris, ENSAD, 2004, 228 p. 

· Les arts appliqués en France (1851-1940), genèse d’un enseignement, Paris, Editions du Comité des Travaux Scientifiques et Historiques, 1999, 684 p. 

·  L’Art utileLes écoles d’arts appliqués en France (1851-1940), Paris, L’Harmattan, 1998, 288 p. 

·  L’École Boulle, Woippy, Éditions Gérard Klopp, 1998, 292 p.


Lien de connexion

Lien de connexion pour une participation en distanciel :  https://univ-amu-fr.zoom.us/j/92699366583?pwd=NEtTL1JkNXRpUS9LaXJCTkdzRkt5dz09

Emeline Roy

Attachée temporaire d'enseignement et de recherche à Aix-Marseille Université, UR ADEF, programme GCAF.

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